Solitude - Alone Amongst Millions
„Solitude - Alone Amongst Millions“ ist eine Ausstellung, die mit Bildern zeigt, dass auch in den großen und überfüllten Metropolen dieser Welt, es immer wieder zu Situationen kommt, in denen Menschen einsam und alleine wirken.
ZUFÄLLIGE MOMENTE FLÜCHTIGE ERSCHEINUNGEN Thomas Weydemann
In meiner Fotografie verschmelzen Mensch und Raum zu einer visuellen Einheit, die über das Offensichtliche hinausgeht. Ob in Innenräumen, im Außenbereich, auf Streifzügen oder in Ausstellungen – oft sind es zufällige Momente, in denen Menschen auf besondere Weise mit ihrer Umgebung interagieren. Details wie ihre Haltung oder ihre Bewegung schaffen durch Linien, Farben oder Kontraste eine Verbindung und ein Spannungsfeld zwischen Mensch und Raum.
Liminal Spaces
Thilo Hertwig entführt uns in seine Welt der „Liminal Spaces“ – Zwischenräume, die uns ein Gefühl der Unbestimmtheit und des Übergangs vermitteln. Diese besonderen Orte, oft menschenleer und doch voller unsichtbarer Spuren, wirken wie eingefrorene Momente zwischen Vertrautem und Unbekanntem. Ob verlassene Gebäude, leere Gänge oder urbane Landschaften – Thilo Hertwig schafft es, die Stille und Spannung dieser Zwischenzustände durch seine Fotografie spürbar zu machen.
Men and Fish
Die Arbeit Men and Fish von Saskia Barth ist Ende 2023 in dem großen Fischereihafen von Essaouira an der marokkanischen Atlantikküste entstanden. Jenseits der üblichen Genres wie Reportage, Portrait oder Stilleben findet Barth eindringliche Bilder. Die Idee des Portraits – einer Person, eines Objekts, einer Handlung – bildet den Grundton der Serie.
Traverses - Was davon bleibt
Traverses ist das, was davon bleibt – der eintauchende Blick einer jungen Fremden auf verlassene Orte zwischen 2010 und 2013 in Berlin, Brandenburg, Sachsen-Anhalt und Thüringen.
Maximilian Streich - EXPECTED COINCIDENCES
In seiner ersten Solo-Ausstellung zeigt der Berliner Fotograf Maximilian Streich eine Auswahl von unge¬stellten Momentaufnahmen aus über einem Jahrzehnt Fotografie im urbanen Raum.
Open Call - Dein schönstes Bild aus einem Jahr Streulicht Berlin Eine Gemeinschaftsaustellung
Feiert mit uns ein Jahr Kreativität und Inspiration!
Für den Open Call haben wir über 80 Einreichungen erhalten und präsentieren daraus die Bilder von 60 Künstlern. Freut Euch auf eine bunte Mischung der schönsten Momente unseres gemeinsamen Jahres.
2nd Courtyard 2nd Floor
On joylessness and the pursuit of perfection and happyness
Angelika und Bernd Kohlmeier, ein Lebens- und Arbeitspaar, das sich seit mehr als zwanzig Jahren sowohl mit politischer als auch experimenteller Fotografie beschäftigt. Ihre künstlerischen Arbeiten, losgelöst von der Auftragsfotografie, sind Ausdruck ihrer auf Langzeitstudien angelegten Bildreportagen von Persönlichkeiten aus Politik und Gesellschaft sowie ihrer Auseinandersetzung mit sozialkritischen Themen.
Auf Film!
Analoge Fotografie bietet eine unvergleichliche künstlerische Erfahrung. Es ist mehr als nur das Drücken des Auslösers; es ist ein Prozess, der Geduldund Kreativität erfordert. Von der Auswahl der richtigen Filmrolle bis zur Entwicklung.
In einer Welt, in der digitale Filter und Bearbeitungswerkzeuge die Norm sind, bietet die analoge Fotografie echte Authentizität. Jedes Bild ist einzigartig, mit seinem eigenen Charakter und seiner eigenen Textur, die durch die Chemie des Films und die Hand des Fotografen geformt wird.
DURCHBLICK - KIRA v. MOERS
Die Fotoreihe entstand auf Grundlage des Printmedium „Zeitung“ und klammert zugleich deren Hauptelement aus: das Wort. Sie betrachtet ausschließlich die Fotos, die zu Nachrichten, Analysen, Lesegeschichten gestellt sind und die Textaussage illustrieren, verstärken, oder symbolisieren. Gleichzeitig sind sie mehr als Beiwerk, sie erzählen eigene Geschichten.
Analoge Zeitungsseiten sind immer zu zweit. Geschichten und Bilder zu unterschiedlichen Themen wohnen Rücken an Rücken. Mit dieser Ausgangssituation arbeitet „What you get is what you see?“
Kira v. Moers
LICHT.MENSCH.RAUM - ANDREAS GOERSS
Die Fotografien des Berliners Andreas Görß entstehen auf Spaziergängen durch die Städte Europas. Auf diesen Streifzügen fotografiert er am liebsten Architektur mit all ihren Linien, Symmetrien und faszinierenden Reflexionen. Besonders gefällt es ihm, wenn das Licht seine eigenen Spiele treibt. Seine Arbeiten sind durchkonstruierte Kompositionen voller Ästhetik. Der Betrachter findet eine Synthese aus Geometrie, Licht und Schatten.
In einigen der hier gezeigten Fotografien rückt der Mensch in den Mittelpunkt des Geschehens. Es sind Zufallsbegegnungen.
BUILDING BLOCKS - IVO BERG
Wie weit gehen für das perfekte Bild? Von Hochhäusern und Hausfriedensbruch. Die Ausstellung „Building Blocks“ zeigt die Arbeiten des Berliner Fotografens Ivo Berg – ein Mix aus moderner und brutalistischer Architektur.
Von Berlin, über Georgien, Tschechien, Slowenien und noch weiter reicht die Auswahl der gezeigten Architektur. Seine Bilder reißen die Gebäude dabei aus ihrem urbanen Kontext, stellen Sie in den Mittelpunkt und verschieben den Fokus. Statt auf das große Ganze konzentriert sich Berg auf die architektonischen Bausteine, welche er in seiner Ausstellung in geschickten Arrangements neu zusammensetzt.